Hodnotenie:
Kniha Jamesa Elkinsa „Prečo sa umenie nedá naučiť“ ponúka mnohostranné skúmanie umeleckého vzdelávania a osvetľuje problémy a vnímanie vyučovania ateliérového umenia. Niektorí čitatelia oceňujú jej podnetné myšlienky a historické súvislosti, iní ju kritizujú za to, že v nej chýba jasný návrh reformy a že je príliš teoretická.
Výhody:Mnohí recenzenti knihu chválili za to, že je to podnetné čítanie, ktoré ponúka zaujímavé pohľady na metódy kritiky a povahu výtvarnej výchovy. Obsahuje aj cenné historické porovnania a súvislosti, ktoré môžu zlepšiť pochopenie vyučovania umenia. Vo viacerých komentároch sa poukazuje na jej pútavý a zhovorčivý štýl, vďaka ktorému je prístupná a podnetná pre tých, ktorí sa venujú ateliérovému umeniu.
Nevýhody:Kritici poukazovali na to, že kniha často pôsobí skôr ako abstraktná kritika výtvarnej výchovy než ako praktická príručka. Niektorí sa domnievali, že v nej chýbajú riešenia problémov, ktoré predkladá, a že Elkins, ktorý je skôr teoretikom umenia než praktickým umelcom, neponúka praktický pohľad potrebný pri vyučovaní umenia. Okrem toho sa vyskytli obavy týkajúce sa jej zastaraných rodových reprezentácií a kritika zanedbávania oblasti „umeleckého vzdelávania“.
(na základe 24 čitateľských recenzií)
Why Art Cannot Be Taught: A Handbook for Art Students
V tejto inteligentnej príručke pre študentov a učiteľov - jedinej knihe svojho druhu - James Elkins skúma „zvláštnu snahu učiť neučiteľné“, ktorá je všeobecne známa ako výučba umenia na vysokej škole. Tento ojedinelý projekt je organizovaný okolo série protichodných tvrdení o umení: „Umenie sa dá naučiť, ale nikto nevie ako.“
„Umenie sa dá učiť, ale zdá sa, akoby sa to nedalo, keďže tak málo študentov sa stane vynikajúcimi umelcami.“.
„Umenie sa nedá naučiť, ale dá sa rozvíjať alebo mu pomôcť.“.
„Umenie sa nedá naučiť alebo dokonca živiť, ale je možné učiť až do začiatkov umenia, aby boli študenti pripravení tvoriť umenie vo chvíli, keď skončia školu.“.
„Veľké umenie sa nedá naučiť, ale bežnejšie umenie sa naučiť dá.“.
Elkins sleduje vývoj (alebo vynález) modernej umeleckej školy a uvažuje o tom, ako otázky, ako napríklad otázka základných učebných osnov a intelektuálna izolácia umeleckých škôl, ovplyvňujú vyučovanie a učenie sa umenia. Venuje sa aj fenoménu umeleckých kritík ako mikrosveta vyučovania umenia ako celku a rozoberá reálne kritiky, pričom poukazuje na predpoklady a dynamiku, ktoré ich robia mätúcimi, a navrhuje spôsoby, ako ich urobiť užitočnejšími.
Elkins svojím bezrozporným prístupom odstraňuje predpoklady o výučbe umenia, ktoré nie sú potvrdené praxou v triede. Napríklad konštatuje, že napriek mnohým rečiam o vštepovaní zrakovej ostrosti a vyučovacej techniky sa v praxi ani učitelia, ani žiaci nesprávajú tak, akoby to boli ich hlavné ciele. Zaoberá sa absurdnosťou predstierania, že na hodinách kreslenia života absentujú sexuálne otázky, a spochybňuje prax, keď sa veľkí majstri a majstrovské diela dávajú za vzor študentom, ktorí sú schopní vytvoriť len priemerné umenie. Rozoberá aj druhy umenia - vrátane umenia, ktoré si vyžaduje čas na dokončenie, a umenia, ktoré nie je seriózne -, ktoré sa nedajú naučiť na hodinách ateliérového umenia.
Kniha Prečo sa umenie nedá naučiť je odpoveďou na Elkinsov postreh, že "vieme veľmi málo o tom, čo robíme" na hodinách výtvarnej výchovy. Jeho prenikavé komentáre osvetľujú skúsenosť s učením umenia pre tých, ktorí sa mu venujú, a zároveň otvárajú zaujímavé okno pre tých, ktorí sú mimo tejto disciplíny.
© Book1 Group - všetky práva vyhradené.
Obsah tejto stránky nesmie byť kopírovaný ani použitý čiastočne alebo v celku bez písomného súhlasu vlastníka.
Posledná úprava: 2024.11.13 22:11 (GMT)