Pomenovanie bohov: vášnivá poézia Cy Twomblyho

Recenzie čitateľov

Gary Astrachan sa v knihe „Naming the Gods: Cy Twombly's Passionate Poiesis“ venuje mýtickému symbolizmu, tvorivosti a úlohe podvedomia v umeleckom vyjadrovaní. Je oceňovaná pre svoju bohatú intelektuálnu hĺbku, lyrickú prózu a schopnosť pozvať čitateľov k skúmaniu vlastnej tvorivosti a súvislostí medzi umením a ľudskou psychikou. Môže však byť hutná a zložitá, čo by mohlo niektorých čitateľov odradiť.

⬤ Dobre preskúmaná a vášnivo napísaná
⬤ pozýva na skúmanie umenia a nevedomej tvorivosti
⬤ transcendentná a lyrická próza
⬤ ponúka hlboký pohľad na povahu inšpirácie a tvorivého procesu
⬤ vrelo odporúčame umelcom, terapeutom a všetkým, ktorí sa zaujímajú o korene tvorivosti
⬤ vynikajúca bibliografia.

Hutný a zložitý štýl písania môže byť pre niektorých čitateľov náročný; znalosť Twomblyho alebo mytologických konceptov môže zlepšiť porozumenie, ale nie je nevyhnutná.

(na základe 5 čitateľských recenzií)

Pôvodný názov:

Naming the Gods: Cy Twombly's Passionate Poiesis

Obsah knihy:

Naming the Gods: Cy Twombly's Passionate Poiesis sa zaoberá súčasnou umeleckou tvorbou Cy Twomblyho na pozadí klasickej gréckej mytológie. Konkrétne ide o dve prepletené postavy a obrazy Orfea, hráča na lýru, milovníka a cestovateľa do podsvetia, a Dionýza/Bakcha, boha vína, extázy a šialenstva, ktoré sú považované za dva hlavné tematické leitmotívy, ktoré oživujú a zastrešujú celú Twomblyho umeleckú tvorbu vo všetkých médiách, v ktorých pracoval, doslova aj symbolicky, od začiatku 50.

rokov 20. storočia až po poslednú sériu brilantne farebných obrazov, ktoré vytvoril tesne pred svojou smrťou v roku 2011.

Jeho zaujatie rytmom jazyka, poézie a písma na jednej strane a jeho sklony k divoko expresívnej gestickej abstrakcii na strane druhej sa nakoniec spojili vo vytvorení skutočne novej a originálnej performatívnej estetiky, ktorá spája a spája silné impulzy tvorby značiek, maľby a montáže so základnými ľudskými potrebami individualizácie, realizácie a vykúpenia. V dlhej a bohatej tradícii vznešeného poiesis, ktorá sa tiahne od starogréckej tragédie cez romantizmus, básnikov Friedricha H lderlina a Rainera Mariu Rilkeho až po naše vlastné fragmentárne a ohrozené postmoderné časy, sa Twomblyho umelecký korpus považuje za radikálne obnovujúci vzťah a prax uctievania, a zhodnocovanie psychiky a hmoty, vnútorného a vonkajšieho sveta, ako aj s vymedzením jedinečného zárodočného a semenného priestoru pre ďalšie uskutočňovanie tvorivého ľudského "konania", "tvorby", "produkovania" a "bytia" vo vzájomnom a dôvernom vzťahu s inakosťou "vecí", prírody a životného prostredia.