Materializácia šiestich rokov": Lippard a vznik konceptuálneho umenia“

Recenzie čitateľov

Kniha slúži ako nádherne spracovaný katalóg k výstave, ktorý sa vracia k témam klasickej práce Lucy Lippardovej o konceptuálnom umení. Oceňujeme najmä jej vynikajúcu obrazovú dokumentáciu a kontext, vďaka čomu je cenným zdrojom informácií pre tých, ktorí sa s touto témou nestretli.

⬤ Dobre navrhnutá a upravená
⬤ vynikajúce obrázky, ktoré sprostredkúvajú nový príbeh
⬤ skvelé pre nováčikov v oblasti konceptuálneho umenia a študentov magisterského štúdia
⬤ dobrý pomer ceny a kvality.

Nemusí ponúknuť nové poznatky pre tých, ktorí už poznajú pôvodnú Lippardovu knihu; niektorí recenzenti mali pocit, že je to len obrázková kniha pre umelecké diela, ktoré už poznajú.

(na základe 3 čitateľských recenzií)

Pôvodný názov:

Materializing six Years": Lucy R. Lippard and the Emergence of Conceptual Art"

Obsah knihy:

Slávna kniha Lucy R. Lippardovej, ktorá sa sama podobá na výstavu, sa teraz uzatvára vo výstave (a katalógu), ktorá sa podobá jej knihe.

"Konceptuálne umenie pre mňa znamená dielo, v ktorom je prvoradá myšlienka a materiálna forma je druhoradá, ľahká, efemérna, lacná, nenáročná a/alebo 'dematerializovaná'."

--Lucy R. Lippard, Šesť rokov.

V roku 1973 vydala kritička a kurátorka Lucy R. Lippardová knihu Six Years (Šesť rokov) s pravdepodobne najdlhším podtitulom v bibliografii umenia: T he dematerialization of the art object from 1966 to 1972: a cross-reference book of information on some esthetic boundaries: consisting of a bibliography into which are inserted a fragmentary text, umelecké diela, dokumenty, rozhovory a sympóziá, usporiadané chronologicky a zamerané na tzv. konceptuálne alebo informačné či ideové umenie so zmienkami o takých nejasne označených oblastiach ako minimal, anti-form, systems, earth alebo process art, vyskytujúce sa v súčasnosti v Amerike, Európe, Anglicku, Austrálii a Ázii (s občasným politickým podtextom) edited and annotated by Lucy R. Lippard. Kniha Šesť rokov, niekedy označovaná ako samotný objekt konceptuálneho umenia, nielenže opisovala a stelesňovala nový typ umeleckej tvorby, ktorý Lippardová zamýšľala identifikovať a katalogizovať, ale bola aj príkladom nového spôsobu kritiky a kurátorstva umenia. O takmer štyridsať rokov neskôr si Brooklynské múzeum vzalo za vzor Lippardov slávny experiment s kurátorskou konkatenáciou a premenilo knihu, ktorá pripomínala výstavu, na výstavu zhmotňujúcu myšlienky v jej knihe.

Diela a eseje uvedené v tejto publikácii pripomínajú vzrušenie, ktoré bolo hmatateľné v Lippardovej pôvodnej dokumentácii, a pripomínajú nám, že koncom šesťdesiatych a začiatkom sedemdesiatych rokov sa hralo so všetkými možnými sociálnymi a materiálnymi parametrami umenia (tvorby), pracovalo sa s nimi, prevracali sa, redukovali, rozširovali a odmietali. Sledovaním Lippardových vlastných aktivít v týchto rokoch kniha zároveň dokumentuje skoré stieranie hraníc medzi kritickými, kurátorskými a umeleckými postupmi.

S viac ako 200 obrázkami diel desiatok umelcov (vytlačených farebne) táto kniha uzatvára Lippardov kurátorský experiment.