Detailné a dlhé zábery v modernej čínskej kinematografii

Recenzie čitateľov

Kniha poskytuje hĺbkovú analýzu formalistickej a realistickej filmovej tvorby v čínskej kinematografii a integruje perspektívy konfucianizmu a feminizmu. Autorka skúma päť filmov, pričom do nich zahŕňa filozofické a psychologické koncepty, vďaka čomu je diskusia bohatá, ale občas náročná pre čitateľov, ktorí nie sú oboznámení s odkazovanými dielami.

Hlboká analýza čínskej kinematografie, integrácia konfucianizmu a feminizmu, užitočné ilustrácie z filmov, pútavý štýl písania, vedecké poznatky a interpretácie autorky môžu inšpirovať k zamysleniu a diskusii.

Vyžaduje znalosť komplexných filozofických textov, bez predchádzajúcich znalostí môže byť náročná, niektoré interpretácie nemusia rezonovať so všetkými čitateľmi, občasná potreba konzultovať externé zdroje, ako sú poznámky pod čiarou alebo Wikipedia.

(na základe 2 čitateľských recenzií)

Pôvodný názov:

Close-Ups and Long Shots in Modern Chinese Cinemas

Obsah knihy:

Dva z najštylizovanejších záberov v kinematografii - detailný a dlhý záber - predstavujú odlišné atrakcie. Ikonickosť detailného záberu umocňuje afektívnu silu tvárí a povyšuje film na diskurz umenia. Hĺbka dlhého záberu naopak indexuje fakty života a posilňuje našu vieru v realitu. Každý z nich konfiguruje vzťah medzi obrazom a vzdialenosťou, ktorý rozširuje divákovu schopnosť vidieť, cítiť a vnímať.

Pochopiť, prečo režisér uprednostňuje jeden typ záberu pred druhým, znamená preskúmať viac než len estetiku: Odhaľuje významné predpoklady o filme ako umení intervencie alebo organickej reprezentácie. Close-ups and Long Shots in Modern Chinese Cinemas je prvou knihou, ktorá porovnáva tieto dva zábery v rámci kultúrnych, historických a filmových tradícií, ktoré ich vytvorili. Najmä globálne oživenie konfuciánskych štúdií a nadnárodný apel feminizmu v 80. rokoch 20. storočia znamenali nový obrat v zloženom kultúrnom vzdelaní čínskych režisérov, ktorých výber záberov možno vnímať nielen ako štylistické vyjadrenie, ale aj ako etickú voľbu reagujúcu na zavedené normy o zdržanlivosti, ritualizme, slušnosti a ženskej agentúre.

Každý z diskutovaných filmov - Červený cirok Zhanga Yimoua, Žiadostivosť, opatrnosť Anga Leeho, Vrah Hou Hsiao-Hsiena, Želám si, aby som to vedel Jia Zhangkeho a Plášť č. 7 Wei Deshenga - predstavuje prelom v čínskej kinematografii, ktorý nanovo definuje vyvíjajúce sa vzťahy medzi filmom, politikou a etikou. Tieto diela spoločne poskytujú komplexný obraz o tom, ako režiséri kontextualizujú detailné a dlhé zábery spôsobom, vďaka ktorému ich možno interpretovať v mnohých filmoch ako zvonkohry spoločenských zmien.