Zvuková búrka: Úvahy o šialenstve moderného hudobného ekosystému

Recenzie čitateľov

Soundstorm od Saransha Desai-Chowdhryho je presvedčivý prieskum moderného hudobného priemyslu prostredníctvom esejí, ktoré spájajú osobné rozprávanie s analýzou odvetvia. Kniha sa zaoberá rôznymi aspektmi hudobného ekosystému a osvetľuje vzťah medzi umením a komerciou, dynamiku žánrov a kultúrny význam hudby.

Kniha sa vyznačuje pútavým rozprávačským štýlom, prenikavou analýzou odvetvia a širokou škálou pohľadov rôznych prispievateľov. Čitatelia ocenia jej vzdelávaciu hodnotu a pútavé písanie, ktoré sprístupňuje zložité témy. Slúži ako poučné čítanie pre hudobných fanúšikov a tých, ktorí sa zaujímajú o budúcnosť hudobného ekosystému.

Niektorým čitateľom sa môže zdať zameranie na súčasnú popovú hudbu a digitálne výzvy menej príťažlivé, ak nie sú fanúšikmi týchto žánrov alebo tém. V texte ani v obsahu nie sú uvedené žiadne konkrétne slabé stránky, ale individuálny vkus sa môže líšiť, pokiaľ ide o pokryté témy.

(na základe 6 čitateľských recenzií)

Pôvodný názov:

Soundstorm: Musings on the Madness of the Modern Music Ecosystem

Obsah knihy:

Podľa Goldman Sachs sa predpokladá, že príjmy z hudby dosiahnu do roku 2030 hodnotu 131 miliárd dolárov.

Soundstorm analyzuje obchod a kultúru moderného hudobného ekosystému, ktorý sa v neustále sa vyvíjajúcom digitálnom veku potýka s nevídaným rastom a nepredvídanými výzvami. Prostredníctvom zbierky esejí rozpráva 22-ročný Saransh Desai-Chowdhry o svojich skúsenostiach ako multikultúrny produkt moderny, skúma svoj individuálny vzťah k hudbe a poznatky umeleckých a komerčných priekopníkov vrátane...

⬤ Blu DeTiger, nahrávací umelec, basový virtuóz a hviezda TikTok.

⬤ Amanda Petrusich, autorka článku v The New Yorker

⬤ Nick DeMasi, dátový vedec v spoločnosti Spotify a manažér spoločností Juletta a Ishan.

⬤ Jason Lipshutz, hlavný redaktor hudobného oddelenia časopisu Billboard Magazine... a ďalší.

Desai-Chowdhry, optimista tvárou v tvár neistote, rozpráva svoj príbeh o dospievaní prostredníctvom hudby. Kontextualizuje najpálčivejšie problémy a možnosti globálneho hudobného ekosystému a predstavuje si hudobné krajiny budúcnosti. Inšpirovaný esejistami od Cherie Hu z Water & Music až po Jia Tolentina z The New Yorker, prekonáva priepasť medzi umením a komerciou s jemnosťou. Ak pochopíme kontext, ktorý obklopuje hudbu, môžeme vytvoriť systémy, ktoré budú lepšie slúžiť umelcom, poslucháčom aj obchodným lídrom?