Vybrané srbské komédie

Recenzie čitateľov

Kniha ponúka bohaté skúmanie srbských divadelných komédií prostredníctvom diel troch významných dramatikov a predstavuje témy, ktoré sú historické aj súčasné. Je oceňovaná pre svoj pohľad na spoločenské problémy a využitie humoru na kritiku ľudského správania a politických situácií.

⬤ Kniha poskytuje hlboké pochopenie srbskej kultúry prostredníctvom divadla
⬤ predstavuje významných dramatikov a ich relevantné diela
⬤ rozprávanie zahŕňa humor a satiru, ktoré odhaľujú ľudské slabosti a spoločenské problémy
⬤ je cenným zdrojom informácií pre tých, ktorí sa zaujímajú o modernú srbskú literatúru.

V recenziách neboli spomenuté žiadne výrazné nedostatky, hoci niektorým čitateľom sa môžu zdať témy špecifické pre srbskú spoločnosť menej zrozumiteľné.

(na základe 2 čitateľských recenzií)

Pôvodný názov:

Selected Serbian Comedies

Obsah knihy:

Srbské komédie Jovana Steriju Popoviča, Branislava Nusiča a Dušana Kovačeviča. V období medzi dvoma svetovými vojnami až na niekoľko výnimiek nikto neveril, že Nusič je veľký spisovateľ. Dnes by sa takmer všetci ľudia, ktorí poznajú divadlo a dejiny srbského divadla a literatúry, zhodli na tom, že Nusič bol v skutočnosti jediným srbským dramatikom vysokej úrovne v období medzi dvoma svetovými vojnami. Viac ako tri storočia pred Nusicom zomrel v roku 1616 najväčší anglický dramatik a spisovateľ William Shakespeare; len niekoľko rokov po jeho smrti sa na neho takmer zabudlo a jeho hry sa nehrali. Nebyť jeho priateľov Johna Hemingesa a Henryho Condella, Shakespeare, ako ho poznáme dnes, by neexistoval. Vďaka zvratom či vrtochom dejín, ako aj otvorenejším divadelníkom sa Nusič stal najinscenovanejším srbským dramatikom a najpopulárnejším po druhej svetovej vojne. Nové generácie divadelných režisérov si uvedomili, že Nusič má v sebe prúd geniality a pre srbské divadlo možno o 50 rokov predbehol svoju dobu. Tretí dramatik v tejto antológii, Dušan Kovačević, je od 70. rokov 20. storočia jedným z najplodnejších a najpopulárnejších srbských dramatikov na srbskej divadelnej scéne. Prvý pojem, ktorý vám napadne pri pomyslení na niektoré Kovačevićove hry, je groteska, najmä v hre Maratónska rodina, jednej z Kovačevićových prvých hier.

Viac-menej v tomto duchu pokračoval aj v ďalších svojich hrách. Victor Hugo si myslel, že groteska je "najbohatším zdrojom, ktorý môže príroda ponúknuť umeniu". Najjednoduchšie vysvetlenie, prečo je groteska taká účinná, spočíva v tom, že robí kontrasty zjavnejšími, pričom stavia do protikladu škaredé a krásne, božské a nesväté, vznešené a obyčajné, romantické a nudné. Ak sme priamo konfrontovaní s krásou a škaredosťou, krása začne žiariť jasnejšie a stáva sa zjavnejšou, čo nás núti viac si ju vážiť a nepovažovať ju za samozrejmosť. Kovačevič je majstrom grotesky, a preto sa jeho hry môžu najmä zahraničným divadelníkom zdať trochu exotické. Hra Maratónska rodina, ako aj film, ktorý vznikol v roku 1982 podľa scenára samotného Kovačeviča a v réžii Slobodana Sijana, boli v bývalej Juhoslávii a Srbsku také populárne, že sa v roku 2013 riaditeľka divadla Milica Kralj rozhodla inscenovať Maratónsku rodinu s mužskými úlohami v podaní ženských hercov. V takejto situácii sa napríklad stará mama Pantelija podobá na Josipa Broza Tita a hlavným cieľom všetkých žien v rodine je stať sa nejakými generálnymi riaditeľkami. Nebolo to po prvýkrát, čo túto hru hrali ženskí herci. V skutočnosti v roku 1996 režisér Jagoš Markovič inscenoval rovnakú hru so ženskými hercami a dosiahol veľký úspech. Podobne aj v roku 2013 boli ženské úlohy v hre Mrs.

Ministra v réžii Tatjany Mandič Rigonat hrali mužskí herci v divadle Boško Buha. Tento prístup bol ovplyvnený a pripomínal alžbetínske časy, keď bolo ženám zakázané hrať, pretože herectvo a dramaturgia neboli rešpektované povolania. V skutočnosti sa ani nepovažovali za skutočné zamestnania. V skutočnosti bolo až do roku 1660 v Anglicku herectvo pre ženy nezákonné. Predstavením týchto troch dramatičiek a ich komédií môžeme sledovať najdôležitejší vývoj v posledných storočiach a vytvoriť si priame a nepriame pocity o stave vecí v srbskej spoločnosti na mnohých úrovniach, nielen na úrovni literatúry a divadla. Popovič bol skôr intelektuálom a didaktickým pedagógom, ktorý túžil poučiť široké vrstvy obyvateľstva a otvoriť im oči prostredníctvom satiry v rámci myšlienky komédie charakteru. Kovačevič zatiaľ využíva svoju fantáziu voľnejšie, oveľa viac sa spolieha na humor a do svojich komédií nezapája veľa satirického tónu. Niekde medzi nimi, nielen chronologicky, ale aj štylisticky a z hľadiska tvorivej metódy, stojí Nusič ako najvýraznejšia postava srbského divadla. -Dejan Stojanovič.