Toto je naša hudba: Šesťdesiate roky a americká kultúra: Free Jazz, šesťdesiate roky a americká kultúra

Recenzie čitateľov

Momentálne nie sú žiadne recenzie čitateľov. Hodnotenie je založené na 12 hlasoch.

Pôvodný názov:

This Is Our Music: Free Jazz, the Sixties, and American Culture

Obsah knihy:

This Is Our Music Free Jazz, šesťdesiate roky a americká kultúra Iain Anderson "Vynikajúca štúdia o rozkvete jedného z najproblematickejších diel v dejinách jazzovej hudby.... Zásadná." -- Choice " This Is Our Music nás vracia do obdobia medzi päťdesiatymi a šesťdesiatymi rokmi, keď sa v kaviarňach a nočných kluboch New Yorku, Chicaga a Los Angeles udomácnila nová hudba nazývaná free jazz. V tejto bohatej a sugestívnej knihe Iain Anderson reaguje na výzvu, ktorú táto hudba predstavuje, a sleduje jej príčiny v zložitých politických zmenách, meniacej sa rasovej dynamike a novej definícii umenia a zábavy, ktoré charakterizovali nasledujúce desaťročie." John Szwed, autor knihy So What: The Life of Miles Davis "Historik Iain Anderson sleduje politické a spoločenské významy jazzu, keď hudba prechádzala z rúk do rúk po celom svete.... Krivoľaká línia, ktorú Anderson vedie od mavericka (Cecila) Taylora (držiteľa Guggenheimovho štipendia) ku konzervatívcovi (Wyntonovi) Marsalisovi (arbitrovi toho, "čo je - a čo nie je - jazz"), je skutočným prínosom knihy Toto je naša hudba. " -- Bookforum "Andersonova nestranná, archívmi podložená kniha je dôsledne poučná - je skvelým sprievodcom po diskusiách, ktoré sa rozpútali okolo free jazzu, a po nečakanom súčasnom mieste tejto hudby v americkom umeleckom kánone." -- Journal of American History This Is Our Music, vyhlásil saxofonista Ornette Coleman v roku 1960. Ale čia hudba to bola?

V rôznych obdobiach 50. a 60. rokov 20. storočia hudobníci, kritici, fanúšikovia, politici a podnikatelia tvrdili, že jazz je národnou umeleckou formou, afrocentrickou rasovou hudbou, pokračovaním modernistických inovácií v iných žánroch, hudbou masového vedomia a doménou kultúrnej elity. Táto originálna a provokatívna kniha skúma, kto a na základe čoho rozhoduje o hodnote kultúrnej formy, pričom ako príklad si berie vplyv voľnej improvizácie 60. rokov 20. storočia na zmenu statusu jazzu. Skúmaním produkcie, prezentácie a recepcie experimentálnej hudby Ornetta Colemana, Cecila Taylora, Johna Coltrana a ďalších sleduje Iain Anderson zvláštne, nečakané a niekedy hlboko ironické priesečníky medzi free jazzom, avantgardnými umeleckými hnutiami, politikou šesťdesiatych rokov a mecenášskymi sieťami. Anderson zdôrazňuje obrovský vplyv voľnej improvizácie na inštitucionálne postavenie jazzovej hudby, a to napriek pretrvávajúcemu odporu niektorých z jej najväčších príjemcov. Dochádza k záveru, že pokusy afroamerických umelcov a intelektuálov vymedziť si svoje miesto v americkom živote, štrukturálne zmeny v hudobnom priemysle a vzostup neziskového sponzorstva predznamenali významnú transformáciu zavedených kultúrnych noriem.

Rastúca prestíž voľnej improvizácie zároveň čiastočne závisela od tradičných vysokých kritérií: čoraz ezoterickejších štýlov, meniacich sa miest a správania publika, európskych sankcií, ústupu z trhu a profesionalizácie kritiky. Interpreti a priaznivci džezovej hudby - a potenciálne aj iných umení - sa tak stali výzvou a zároveň sa prispôsobili prebiehajúcemu procesu kultúrnej stratifikácie. Iain Anderson vyučuje históriu na Nebraska Wesleyan University. The Arts and Intellectual Life in Modern America 2006 264 strán 6 x 9 23 illus. ISBN 978-0-8122-2003-2 Papier $24. 95s 16. 50 Svetové práva Americké dejiny, hudba Krátky výtlačok: "John Szwed, autor knihy So What: The Life of Miles Davis.