Also-Space: From Hot to Something Else: How Indonesian Art Initiatives Have Reinvented Networking
Táto kniha sa zameriava najmä na iniciatívu umelcov ruangrupa so sídlom v Jakarte a v menšej miere na niekoľko ďalších indonézskych umelcov a iniciatív ako na prípadové štúdie toho, ako sa indonézski umelci organizujú a prejavujú individuálne aj kolektívne. Hoci je súčasné umenie v Indonézii úplne integrované do globálneho umeleckého diskurzu, základný kontext indonézskych umelcov je v skutočnosti úplne odlišný od kontextu súčasnej západnej umeleckej praxe, v ktorej kľúčovú úlohu zohrávajú pojmy individuality a "autonómie". Táto perspektíva, prinajmenšom vo svojej súčasnej podobe, vychádza z neoliberálneho svetonázoru zameraného viac-menej výlučne na snahu o individuálny úspech.
V tejto perspektíve však často chýba povedomie o miestnych sieťach a kontextuálny (na rozdiel od čisto koncepčného) spôsob myslenia a konania. Na druhej strane iniciatívy indonézskych umelcov majú tendenciu myslieť a pracovať z pohľadu komunít, ktorých sú už súčasťou. To je úplne odlišné od západného pojmu "komunitné umenie", pretože sa zaoberá zásadne odlišnými prístupmi ku komunite a vytváraniu sietí. Indonézski umelci pracujú na základe pochopenia, že sú organicky a nevyhnutne prepojení s rôznymi sieťami, zatiaľ čo západní umelci majú tendenciu aktívne vyhľadávať siete a pripájať sa k nim z individualistickej pozície.
Medzi opakujúce sa témy patrí aj autorovo pokračujúce úsilie o formulovanie návrhov "(g)lokálne zakotvenej umeleckej praxe" ("gLEAP") a "tiež-priestoru" ako prístupov k prehodnoteniu produkcie a pozície umelcov. Ako môžeme rozvíjať umeleckú prax, ktorá sa nedefinuje ako "alternatívna" alebo "v opozícii" voči spoločnosti, v ktorej existuje, ale skôr ako integrálna súčasť rôznych komunít, v ktorých umelec funguje, tvorí a žije, a teda je ich významnou súčasťou?