The Compleat Conductor

Recenzie čitateľov

Kniha, ktorá je oceňovaná pre svoju hĺbku a intelektuálnu prísnosť, slúži ako kritické skúmanie dirigovania a symfonickej interpretácie a zaoberá sa dôležitosťou vernosti skladateľovej partitúre. Čelí však kritike pre svoj pedantný tón a prílišné zameranie na kritiku iných dirigentov.

⬤ Ponúka hlboký a komplexný pohľad na dirigovanie orchestra a interpretáciu hudby.
⬤ Ideálne pre profesionálnych hudobníkov, dirigentov a serióznych študentov hudby.
⬤ Schullove rozsiahle znalosti a kritické skúmanie nahrávok sú chvályhodné.
⬤ Podporuje lepšie pochopenie skladateľových zámerov.

⬤ Štýl písania je často ťažkopádny a opakujúci sa.
⬤ Niektorí považujú tón za arogantný a pedantný.
⬤ Silná kritika iných dirigentov môže pôsobiť úzkoprso.
⬤ Nie je vhodný pre začiatočníkov, pretože môže byť ohromujúci a predpokladá pokročilé znalosti hudby.

(na základe 14 čitateľských recenzií)

Obsah knihy:

Svetoznámy dirigent a skladateľ, ktorý viedol väčšinu významných orchestrov v Severnej Amerike a Európe, talentovaný hudobník, ktorý hral pod taktovkou takých velikánov ako Toscanini a Walter, uznávaný aranžér, vedec, autor a pedagóg Gunther Schuller je nepochybne významnou osobnosťou hudobného sveta. V knihe The Compleat Conductor Schuller napísal veľmi provokatívnu kritiku moderného dirigovania, ktorá určite vyvolá polemiku. Na týchto stránkach totiž odsudzuje mnohých z najuznávanejších dirigentov tohto storočia za to, že využívajú pódium na uspokojovanie vlastných interpretačných zvláštností namiesto toho, aby sa venovali reprodukcii skladateľovho vyjadreného a často starostlivo prepracovaného zámeru.

Na rozdiel od predstavy bežného návštevníka koncertu (ktorú až príliš často zdieľajú aj hudobníci), že dirigovanie je ľahko naučiteľná zručnosť, Schuller tu tvrdí, že dirigovanie je "najnáročnejšia, hudobne najrozsiahlejšia a najkomplexnejšia" úloha v oblasti hudobnej interpretácie. Dirigovanie si vyžaduje hlboký hudobný cit, mučivé hodiny štúdia a neochvejnú poctivosť. Najdôležitejšie je, že prvoradým záujmom dirigenta musí byť verné a presné predvedenie skladateľovho diela, dôsledné dodržiavanie partitúry, najmä dynamiky a tempových značiek, s maximálnym rešpektom a starostlivosťou. Bohužiaľ, Schuller konštatuje, že je zriedkavý dirigent, ktorý sa verne drží skladateľovho želania. Aby to zdokumentoval, Schuller starostlivo porovnáva stovky prevedení a nahrávok s originálnymi partitúrami ôsmich významných skladieb: Beethovenovej piatej a siedmej symfónie, Schumannovej druhej symfónie (len posledná časť), Brahmsovej prvej a štvrtej symfónie, Čajkovského šiestej symfónie a Straussovej "Till Eulenspiegel".

A Ravelova "Dafnis a Chloe, druhá suita". Schuller ilustruje svoje názory na mnohých hudobných príkladoch a presne odhaľuje, kde dirigenti urobili dobre a kde skladateľovo dielo zmrzačili. Zároveň osvetľuje interpretačné štýly mnohých našich najslávnejších dirigentov a ponúka štipľavé postrehy, ktoré siahajú od ostrej kritiky Leonarda Bernsteina ("jeden z najhistriónskejších a najexhibicionistickejších dirigentov na svete") až po nadšenú chválu Carlosa Kleibera (ktorý "je taký jedinečný, taký pozoruhodný, taký výnimočný, že ho možno označiť len za fenomén"). Popri tom vyvracia mnohé z najtrvalejších mýtov hudobného sveta (napríklad názor, že väčšina Beethovenových metronómových značiek bola "nesprávna" alebo "nehrateľná", alebo že Schumann bol slabý orchestrátor) a zaoberá sa "kultovým klanom" interpretov dobových nástrojov, pričom konštatuje, že mnohé z ich tvrdení sú "úplne falošné a chimérické". V epilógu Schuller stanovuje jasné usmernenia.

Pre dirigentov, ktoré im podľa neho pomôžu odkloniť sa od sebectva k správnej realizácii veľkého umenia.

Odvážny, výstižný a brilantný The Compleat Conductor hádže rukavicu dirigentom na celom svete. Je to kontroverzná kniha, o ktorej bude hudobný svet diskutovať ešte mnoho rokov.