Hodnotenie:
Momentálne nie sú žiadne recenzie čitateľov. Hodnotenie je založené na 8 hlasoch.
Groove Theory: The Blues Foundation of Funk
Tony Bolden predstavuje inovatívnu históriu funkovej hudby zameranú na interpretov, ktorých považuje za intelektuálov, ktorí vytvorili novú estetiku. S využitím muzikológie, literárnej vedy, performancie a dejín afroamerickej inteligencie Bolden skúma, čo znamená, že hudba alebo akýkoľvek kultúrny artefakt je funky. Množstvo afroamerických hudobníkov a tanečníkov vytvorilo estetické rámce s umeleckými princípmi a kultúrnou politikou, ktoré sa ukázali ako transformačné. Bolden pristupuje k štúdiu funku a černošských hudobníkov skúmaním estetiky, poetiky, kultúrnych dejín a intelektuálnych dejín. Štúdia sleduje koncept funku od ranej bluesovej kultúry až po metamorfózu do plnohodnotného umeleckého rámca a pomenovaného hudobného žánru v 70. rokoch 20. storočia, čím Bolden predstavuje alternatívne čítanie bluesovej tradície.
V prvej časti tejto dvojdielnej knihy sa Bolden venuje teoretickému skúmaniu vývoja funku a historických podmienok, v ktorých čierni umelci pretvárali svoju hudbu. V druhej časti prináša historické a biografické štúdie o kľúčových umelcoch funku, z ktorých všetci pretransformovali prvky bluesovej tradície do nových štýlov a vízií.
Funkoví umelci, podobne ako ich bluesoví príbuzní, mali tendenciu spochybňovať a kontextualizovať rasistické predstavy o černošstve, sexualizované predstavy o pohlaví a buržoázne predstavy o umeleckej hodnote. Funk umelci pohŕdali statusom quo a prostredníctvom multimediálneho prejavu vyjadrovali alternatívne štýlové koncepcie a sociálne perspektívy. Bolden tvrdí, že na tejto ceste ku kultúrnemu uznaniu funk zdôraznil mnohé z vlastností černošského prejavu, ktoré boli počas väčšiny americkej histórie stigmatizované.
