Hodnotenie:
Kniha je oceňovaná pre svoje zasvätené usmernenia týkajúce sa vokálneho výkonu a emocionálneho prepojenia v hudbe, ktoré sú obzvlášť prospešné pre zbory a hudobné skupiny. Čitatelia zistili, že obsah je pôsobivý, vďaka čomu sú vystúpenia pútavejšie a zmysluplnejšie. Štýl písania Dekeho Sharona je oceňovaný pre jeho zrozumiteľnosť a inšpiratívnosť. Hoci je zameraný na ansámblový spev, mnohí sa domnievajú, že jeho lekcie sa dajú uplatniť aj na sólových interpretov.
Výhody:Ponúka praktické a inšpiratívne rady pre hudobníkov a interpretov, posilňuje emocionálny prejav počas vystúpení, dobre štruktúrovaný a pútavý štýl písania, vhodný pre zbory aj individuálnych spevákov, plný zrozumiteľných anekdot a príkladov, podporuje komunitu a spoločné učenie v hudobnom prostredí.
Nevýhody:Primárne zameraný na spevácke skupiny, čo môže obmedziť jeho príťažlivosť pre sólových spevákov; niektorí používatelia môžu považovať zameranie na výklenok za menej použiteľné, ak sa nevenujú súborovému spevu.
(na základe 11 čitateľských recenzií)
The Heart of Vocal Harmony: Emotional Expression in Group Singing
Väčšina zborov sa počas nácviku zameriava na noty, rytmus a presnosť. Málokedy, ak vôbec, sa zaoberajú významom a pocitmi piesne, hoci práve tieto prvky sú tým, čo ľudí k hudbe priťahuje.
O zborovej technike boli napísané tisíce kníh, ktoré učia ľudí, ako technicky dobre spievať. Kniha The Heart of Vocal Harmony sa odlišuje tým, že sa zameriava na úprimný jednotný prejav a proces podania emocionálne presvedčivého výkonu. Zaoberá sa nedostatočne rozpracovanou témou vokálneho spevu - srdcom hudby a procesom spojeným s jej vyjadrením.
The Heart of Vocal Harmony nie je určená len pre skupiny a cappella - je určená aj pre vokálne harmonické skupiny, súbory a zbory na všetkých úrovniach, s nástrojmi alebo bez nich. Kniha okrem procesu obsahuje aj diskusie s najväčšími osobnosťami v oblasti vokálnej harmónie: skladateľmi, aranžérmi, režisérmi, spevákmi a skupinami - vrátane Erica Whitacra, Pentatonix, Manhattan Transfer a ďalších.