Prečo je obraz ako pizza: Príručka na pochopenie a vychutnanie moderného umenia

Recenzie čitateľov

Kniha slúži ako užitočný úvod do moderného a súčasného umenia a je prístupná aj pre tých, pre ktorých je moderné umenie mätúce. Využíva humor, zrozumiteľné vysvetlenia a obsahuje farebné fotografie umeleckých diel, ktoré pomáhajú čitateľom lepšie pochopiť pojmy. Hoci mnohí čitatelia oceňujú autorov pútavý štýl písania, niektorí nováčikovia majú pocit, že jej chýba zrozumiteľnosť a nemusí dobre vyhovovať úplným začiatočníkom.

Ľahko zrozumiteľný, humorný štýl písania, obsahuje farebné fotografie, ktoré pomáhajú porozumieť, výborná na výučbu moderného umenia, pútavý a zrozumiteľný obsah, poskytuje praktické poznatky, vhodná pre začiatočníkov aj znalcov.

Chýba určitá zrozumiteľnosť pre úplných začiatočníkov, niektorí čitatelia ju môžu vnímať ako suchú, metafora pizze nerezonovala so všetkými, niektorí čitatelia mali pocit, že neposkytuje základné úvodné príklady a pohľady.

(na základe 16 čitateľských recenzií)

Pôvodný názov:

Why a Painting Is Like a Pizza: A Guide to Understanding and Enjoying Modern Art

Obsah knihy:

Keď historička umenia Nancy Hellerová prvýkrát pripravila pizzu od nuly, urobila postreh, ktorý ju viedol k napísaniu tohto zábavného sprievodcu súčasným umením. Porovnávajúc moderné umenie nielen s pizzou, ale aj s tradičným a detským umením, nám Hellerová ukazuje, ako môžeme zdokonaliť analytické nástroje, ktoré už máme, aby sme pochopili a vychutnali si aj tie najneznámejšie obrazy a sochy.

V čom je obraz podobný pizze? Obidve sú do veľkej miery závislé od vizuálnej rovnováhy, a hoci obidve možno posudzovať podľa súboru zavedených noriem, pizzu aj obrazy treba nakoniec hodnotiť podľa individuálneho vkusu. Vďaka takýmto zdravým príkladom a nečakaným spojeniam pomáha táto kniha aj tým najskeptickejším divákom cítiť sa v prostredí súčasného umenia dobre a vidieť jeho aspekty, ktoré by inak prehliadli. Heller rozoberá, ako vznikajú netradičné umelecké diela - a teda ako hovoriť o ich kompozícii a formálnych prvkoch. Zamýšľa sa aj nad tým, prečo takéto umenie vzniká a čo "znamená".

Heller zároveň ubezpečuje tých z nás, ktorí sa pri avantgardnom umení cítili nepríjemne, že sa nám nemusí páčiť všetko - alebo dokonca nič z neho. Ak sa však dokážeme uvoľniť, môžeme využiť estetické povedomie, ktoré sme si vytvorili v každodennom živote, na analýzu takmer každej maľby, sochy alebo inštalácie. Hellerová poskytuje aj stručné odpovede na osem otázok, ktoré jej o súčasnom umení kladú najčastejšie - od toho, ako zistiť, kedy je abstraktná maľba pravou stranou nahor, až po to, ktoré diela patria do múzea.

Táto kniha je pre každého, kto súhlasí s výtvarným kritikom Clementom Greenbergom, že "každé hlboko originálne umenie vyzerá na prvý pohľad škaredo". Je aj pre každého, kto s ňou nesúhlasí. Je pre každého, kto chce mať z návštevy múzea alebo galérie väčší úžitok a chcel by vedieť povedať niečo viac než len "áno" alebo "nie", keď sa ho opýtate, či sa mu dielo nejakého umelca páči.