Shot on Location: Postwar American Cinema and the Exploration of Real Place
V začiatkoch filmovej tvorby, ešte pred vybudovaním mnohých zložitých hollywoodskych kulís a zvukových scén, sa filmy bežne natáčali na mieste. O desaťročia neskôr hollywoodski filmári znovu objavili prax používania skutočných lokalít a dokumentárnych záberov vo svojich hraných filmoch. Prečo sa tak stalo? Čo spôsobilo túto náhlu zmenu?
Na túto otázku odpovedá renomovaný filmový vedec R. Barton Palmer v knihe Shot on Location (Natáčanie na mieste), v ktorej skúma historický, ideologický, ekonomický a technologický vývoj, ktorý viedol Hollywood k tomu, že sa vrátil do exteriéru, aby zachytil zábery skutočných miest. Jeho prelomový výskum odhaľuje, že vojnové filmové týždenníky mali obrovský vplyv na povojnový hollywoodsky film, hoci medzi týmito filmami a ich najbližšími súčasníkmi, talianskymi neorealistickými filmami, je potrebné urobiť kľúčové rozdiely. Vzhľadom na to, ako sa tieto postupy využívali vo všetkých vojnových filmoch od Twelve O'Clock High až po westerny ako The Searchers, Palmer skúma, ako stieranie formálnych hraníc medzi filmovou žurnalistikou a fikciou dodávalo "efekt reality" inak nepravdepodobným príbehom.
Kniha Shot on Location opisuje, ako sa najväčší režiséri tohto obdobia, od Alfreda Hitchcocka po Billyho Wildera, čoraz viac presúvali za hranice štúdia. Kniha zároveň uznáva kolaboratívnu povahu filmovej tvorby a identifikuje kľúčové úlohy, ktoré zohrávali scenáristi, výtvarní dizajnéri, lokálni skauti a strihači pri začleňovaní skutočných geografických lokalít a sociálnych prostredí do fiktívneho rámca. Palmer tak ponúka fascinujúci pohľad do zákulisia, ako Hollywood zmenil spôsob, akým vnímame skutočné priestory.
© Book1 Group - všetky práva vyhradené.
Obsah tejto stránky nesmie byť kopírovaný ani použitý čiastočne alebo v celku bez písomného súhlasu vlastníka.
Posledná úprava: 2024.11.13 22:11 (GMT)