Môže vám hudba spôsobiť chorobu? Meranie ceny hudobných ambícií

Recenzie čitateľov

Kniha je oceňovaná za realistický a údajmi podložený pohľad na hudobný priemysel, ktorý presahuje glorifikáciu, ktorá sa často vyskytuje v inej literatúre o tomto odvetví. Zaoberá sa tvrdou realitou hudobnej kariéry vrátane súťaživosti a ťažkostí pri hľadaní úspechu. Jeho akademický štýl písania však môže byť pre niektorých čitateľov náročný.

⬤ Poskytuje presné a podrobné informácie o hudobnom priemysle.
⬤ Ponúka štatistické údaje na podporu tvrdení.
⬤ Zdôrazňuje tvrdú pravdu o tomto odvetví vrátane nedostatku príležitostí.
⬤ Povzbudzuje čitateľov, aby pochopili význam tvrdej práce, praxe a marketingu.
⬤ Chráni snívajúcich tým, že predkladá realistické výzvy.

⬤ Napísaná na úrovni absolventa spoločenských vied, čo môže byť pre niektorých čitateľov náročné.
⬤ Obsah môže byť pre začínajúcich hudobníkov nepríjemný.
⬤ Predstavuje pomerne pochmúrny pohľad na možnosti v hudobnom biznise.

(na základe 1 čitateľských recenzií)

Pôvodný názov:

Can Music Make You Sick? Measuring the Price of Musical Ambition

Obsah knihy:

Často sa predpokladá, že tvoriví ľudia sú náchylní na psychickú nestabilitu, a to vysvetľuje zjavné súvislosti medzi kultúrnou tvorbou a problémami s duševným zdravím. Sally Anne Grossová a George Musgrave vo svojej podrobnej štúdii o nahrávajúcich a vystupujúcich umelcoch v britskom hudobnom priemysle stavajú tento názor na hlavu.

Na základe toho, ako hudobníci chápu a prežívajú svoj pracovný život, v tejto knihe navrhujú, že zatiaľ čo tvorba hudby je terapeutická, kariéra v hudbe môže byť traumatizujúca. Autori ukazujú, ako sa kariéra založená na pohlcujúcej vášni stala neistejšou a devalvovanejšou. Umelecké zásluhy a intímne, často bolestivé sebaprezradenie sú predmetom neprestajného skúmania a merania údajov. Osobné vzťahy a siete sociálnej podpory sú čoraz viac späté s vypočítavými transakciami.

Ich zistenia, ktoré vychádzajú z pôvodného empirického výskumu a rozsiahleho prehľadu vedeckých poznatkov z rôznych spoločenských vied, budú provokatívne pre budúci výskum duševného zdravia, pohody a pracovných podmienok v hudobnom priemysle a v celej kreatívnej ekonomike. Prekračujú rámec svojpomocných stratégií a vyzývajú priemysel na uskutočnenie transformačných štrukturálnych zmien. Dovtedy kniha poskytuje neoceniteľnú príručku pre každého, kto v súčasnosti robí kariéru v hudbe, ako aj pre tých, ktorí majú za úlohu vzdelávať a vychovávať ďalšiu generáciu.