Recenzie čitateľov
Zhrnutie:Kniha je vysoko cenená ako hlboký výskum teórie módy, najmä so zameraním na temné aspekty a umelecké vplyvy návrhárov 90. rokov. Je dobre preskúmaná, krásne ilustrovaná a slúži ako dôležitý zdroj informácií pre tých, ktorí sa zaujímajú o priesečník módy a kultúry. Väčšina recenzií vyzdvihuje jej prenikavú analýzu a úspešnú integráciu textových a fotografických odkazov.
Výhody:Dobre napísaná a zmysluplná analýza, vynikajúca štúdia teórie módy, krásne ilustrovaná, vhľad do kultúrneho významu návrhárov 90. rokov, inšpiratívna a obsahuje cenné odkazy a fotografie.
Nevýhody:Niektorým v nej chýbali šokujúce alebo obdiv vzbudzujúce obrázky, čo nemusí spĺňať očakávania všetkých čitateľov, čo poukazuje na možný nesúlad medzi obsahom knihy a preferenciami niektorých čitateľov.
(na základe 8 čitateľských recenzií)
Pôvodný názov:
Fashion at the Edge: Spectacle, Modernity, and Deathliness
Obsah knihy:
Experimentálna móda má temnú stránku, zaoberá sa zobrazovaním smrti, traumy, odcudzenia a rozkladu. Táto zásadná publikácia ponúka neočakávanú diskusiu o špičkovej móde v 90. rokoch 20. storočia a skúma, čo nám jej znepokojujúce témy hovoria o konzumnej kultúre a súčasných obavách. Caroline Evansová analyzuje prácu inovatívnych návrhárov, snímky módnych fotografov a veľkolepé módne prehliadky, ktoré vznikli v poslednom desaťročí dvadsiateho storočia, aby dospela k novému chápaniu temnej stránky módy a toho, čo znamená.
Móda na hrane sa zaoberá celým radom prelomových módnych trendov v nebývalej hĺbke a detailoch, vrátane prác takých návrhárov, ako sú John Galliano, Alexander McQueen, Hussein Chalayan a Viktor & Rolf, a fotografov, ako sú Steven Meisel, Nick Knight a Juergen Teller.
Na základe rôznych pohľadov od Marxa až po Waltera Benjamina Evans ukazuje, že móda stojí v centre súčasného sveta a že vyjadruje niektoré z najhlbších problémov západnej kultúry.
