Hodnotenie:
Kniha je vysoko cenená fanúšikmi Maxa Billa pre svoj informatívny obsah, krásne prezentácie a početné farebné ilustrácie. Chvália ju za to, že je vizuálne príťažlivou a dobre štruktúrovanou publikáciou, ktorá účinne dokumentuje jeho prácu.
Výhody:⬤ Informatívna a krásne vytlačená
⬤ početné farebné ilustrácie
⬤ vynikajúca kvalita publikácie
⬤ prehľadné a zdokumentované usporiadanie.
V recenziách nie je žiadna výslovne uvedená.
(na základe 6 čitateľských recenzií)
Definitívna ilustrovaná monografia švajčiarskeho umelca, dizajnéra a architekta 20. storočia Maxa Billa, ktorého tvorba siaha od grafického dizajnu a reklamnej typografie po dizajn výrobkov a nábytku a od maľby po sochárstvo.
Švajčiarsky umelec, dizajnér, architekt a spisovateľ Max Bill, skutočný renesančný človek s jasnou, jednotnou estetickou víziou, spájal počas svojej intenzívne produktívnej kariéry cnosti homo faber a homo ludens, čím odštartoval hnutie Concrete art a získal si postavenie jediného rozhodujúceho činiteľa, ktorý ovplyvnil povojnový švajčiarsky grafický dizajn. Tento nádherne spracovaný objemný zväzok - najdôkladnejší prehľad Billovej tvorby, aký bol kedy v angličtine vydaný, a jediná monografia v tlačenej podobe - predstavuje Billovu tvorbu chronologicky aj tematicky, a to v každom aspekte jeho mnohostrannej tvorby: maľba, grafika, sochárstvo, architektúra, dizajn kníh a časopisov, priemyselný a nábytkový dizajn, grafický dizajn a reklamná typografia - od veľkoformátových plagátov po malé prílohy v periodikách -, ako aj jeho návrhy výstavných priestorov.
Bill vyniká obrovským vplyvom na latinskoamerické geometrické umenie (prostredníctvom retrospektívy v Múzeu moderného umenia v S o Paule v roku 1951), ako aj svojimi esejami, pedagogickou činnosťou a politickými a sociálnymi záujmami. Všetky tieto aspekty jeho života a diela sú zahrnuté v tomto bohato ilustrovanom katalógu spolu s esejami vedcov a výberom doteraz nepublikovaných esejí samotného Billa.
Max Bill (1908 - 1994) študoval v rokoch 1927 - 1928 na Bauhause u Wassilyho Kandinského, Paula Kleea a Oskara Schlemmera, potom sa presťahoval do Zürichu. V roku 1951 spoluzakladal školu dizajnu v nemeckom Ulme. Prvú výstavu v USA mal v Staempfli Gallery v New Yorku v roku 1963 a v roku 1974 sa zúčastnil na retrospektívach v Albright-Knox Art Gallery v Buffale a Los Angeles County Museum of Art a v roku 1988 v Múzeu Solomona R. Guggenheima v New Yorku.
© Book1 Group - všetky práva vyhradené.
Obsah tejto stránky nesmie byť kopírovaný ani použitý čiastočne alebo v celku bez písomného súhlasu vlastníka.
Posledná úprava: 2024.11.13 22:11 (GMT)