Hodnotenie:
Kniha ponúka hlboké skúmanie japonskej maľby a jej prepojenia s budhistickými koncepciami a napriek svojej stručnosti poskytuje cenné poznatky. Oceňujeme ju pre jej zrozumiteľnosť a zameranie na významnú myšlienku budhizmu.
Výhody:Kniha je informatívna a účinne predstavuje významnú budhistickú myšlienku. Reprodukcie sú prehľadné a obsah je podnetný na zamyslenie. Autor Yukio Lippit preukazuje hlboké znalosti o danej problematike.
Nevýhody:Malý rozsah a obmedzená dĺžka knihy môžu u čitateľov vyvolať túžbu po podrobnejších informáciách, najmä pokiaľ ide o básne spojené s obrazom. Niektorí čitatelia mali pocit, že knihe by prospelo širšie skúmanie.
(na základe 2 čitateľských recenzií)
Japanese Zen Buddhism and the Impossible Painting
Zenové umenie predstavuje hlavolam. Na jednej strane zenový budhizmus zdôrazňuje koncept prázdnoty, ktorý okrem iného tvrdí, že forma je prázdna, že všetky javy vo svete sú iluzórne.
Na druhej strane v súvislosti so zenovým myslením a praxou vzniklo obrovské množstvo umeleckých diel. Na vyjadrenie myšlienky prázdnoty bola použitá široká škála médií, žánrov, výrazových prostriedkov a stratégií zobrazovania. Na vyjadrenie podstaty beztvárnosti sa používala forma, čo v Japonsku viedlo k vzniku pozoruhodnej, veľmi rozmanitej škály umeleckých diel a tradície umenia sebazapierania.
Yukio Lippit v tomto zväzku skúma obraz Tykev a somár (asi 1413), ktorý sa dnes všeobecne považuje za jedno z najikonickejších diel japonského zenového umenia. Jeho námet sa zdá byť celkom jednoduchý: muž stojaci na brehu drží v oboch rukách tekvicu a snaží sa chytiť alebo prichytiť sumca plávajúceho v potoku pod ním.
Je to nemožná úloha, nezmyselný úkon, ktorý podčiarkuje nešikovnosť, s akou sa postava snaží držať tykvu. Ale práve o túto nemožnosť ide.