Indiánske šialenstvo: Primitivizmus, modernizmus a transkulturácia v americkom umení v rokoch 1890-1915

Recenzie čitateľov

Kniha ponúka hlboký výskum indiánskeho umenia na konci 19. a začiatku 20. storočia, skúma jeho produkciu, spotrebu a recepciu v kontexte modernizmu. Obsahuje prípadové štúdie kľúčových osobností a zdôrazňuje vplyv pohlavia na umeleckú scénu tohto obdobia.

⬤ Dobre napísaná
⬤ poskytuje dôkladné skúmanie indiánskeho umenia
⬤ zaujímavé prípadové štúdie
⬤ zdôrazňuje témy modernizmu a rodovej rovnosti
⬤ informatívna.

V recenziách nie sú uvedené žiadne konkrétne negatíva.

(na základe 2 čitateľských recenzií)

Pôvodný názov:

The Indian Craze: Primitivism, Modernism, and Transculturation in American Art, 1890-1915

Obsah knihy:

Na začiatku dvadsiateho storočia bolo možné kúpiť indiánske košíky, deky a misky v obchodných domoch, "indiánskych obchodoch", u obchodníkov a v indiánskych školách americkej vlády. Muži a ženy v celých Spojených štátoch sa oddávali rozšírenej vášni pre zbieranie indiánskeho umenia, ktoré vystavovali v domácich kútikoch nazývaných "indiánske kútiky".

Elizabeth Hutchinsonová identifikuje toto zberateľstvo ako súčasť širšieho "indiánskeho šialenstva" a spája ho s ďalšími aktivitami, ako je napríklad zaraďovanie artefaktov pôvodných obyvateľov Ameriky do umeleckých výstav sponzorovaných múzeami, umeleckými a remeselnými spoločnosťami a svetovými výstavami a využívanie domorodých remesiel ako modelov pre nepôvodných umelcov skúmajúcich formálnu abstrakciu a vznikajúce pojmy umeleckej subjektivity. Tvrdí, že indiánska mánia presvedčila tvorcov politiky, že umenie je aspektom "tradičnej" kultúry pôvodných obyvateľov, ktorý stojí za to zachovať, a tento postoj naďalej ovplyvňuje populárne postoje a federálnu legislatívu. Hutchinsonová ilustruje svoje tvrdenie obrázkami z publikácií z konca 19.

a začiatku 20. storočia a reviduje štandardné dejiny hlavného prúdu záujmu o materiálnu kultúru pôvodných obyvateľov Ameriky ako o "umenie".

Zatiaľ čo mnohí lokalizujú rozvoj tohto medzikultúrneho záujmu na juhozápad po prvej svetovej vojne, Hutchinson ukazuje, že sa začal skôr a rozšíril sa po celej krajine zo západu na východ a z rezervácií do metropol. Dokazuje, že umelci, učitelia a kritici, ktorí boli spojení s rozvojom amerického modernizmu, vrátane Arthura Wesleyho Dowa a Gertrude K sebierovej, sa inšpirovali umením domorodcov.

Domorodí umelci boli tiež schopní dosiahnuť určité uznanie ako moderní umelci, ako Hutchinson ukazuje prostredníctvom diskusie o maliarovi a pedagógovi z kmeňa Winnebago Angelovi DeCorovi. Vďaka transkultúrnemu prístupu Hutchinsonová mení naše chápanie úlohy pôvodných obyvateľov Ameriky v modernistickej kultúre.