Ian McKeever - Henge Paintings

Recenzie čitateľov

Momentálne nie sú žiadne recenzie čitateľov. Hodnotenie je založené na 4 hlasoch.

Obsah knihy:

Ian McKeever je jedným z najvýznamnejších britských umelcov pôsobiacich na medzinárodnej scéne, ktorého kariéra trvá už viac ako päť desaťročí. Táto jeho najnovšia publikácia dokumentuje maľby Henge - sériu začatú v roku 2017 a dokončenú v priebehu piatich rokov, inšpirovanú prehistorickými stojacimi kameňmi v anglickom grófstve Wiltshire a pokračujúcu v umelcovom dlhodobom skúmaní jazykov a možností abstraktnej maľby.

Séria pozostáva z tridsiatich malieb spolu s početnými prácami na papieri a jej zrodom bola McKeeverova návšteva svetoznámej neolitickej lokality v dedine Avebury v roku 2016, kde urobil čiernobiele fotografie veľkých kameňov, ktoré tvoria tri samostatné kruhy: dva menšie sú obsiahnuté v najväčšom. Avebury, postavené približne pred 4 500 rokmi, je najväčším kamenným kruhom v Británii a tvorí súčasť toho, o čom English Heritage tvrdí, že je to "súbor neolitických a bronzových obradných miest, ktoré zdanlivo tvorili rozsiahlu posvätnú krajinu.".

Historik umenia a kurátor Paul Moorhouse vo svojej eseji, ktorú si objednal pre túto publikáciu, opisuje, ako McKeever "zarámoval každý megalit v detailnom zábere, pričom ich okraje sú viditeľné na krajných miestach výsledných obrazov", a vysvetľuje, ako "skúsenosť s pohybom po Avebury a reakcia na monumentálnu prítomnosť obrovských kameňov zanechala trvalý dojem, ktorý rezonoval s hlboko zakorenenými záujmami". McKeeverovo výsledné dielo je úprimným a premysleným skúmaním toho, ako môže farba vyjadriť univerzálne sily a vlastnosti, ako sú hmotnosť, gravitácia a čas, a ako môže farba, textúra a abstrakcia konverzovať s trojrozmerným priestorom, formou a materialitou.

O vzťahu medzi maľbou a sochou v McKeeverovej tvorbe sa diskutuje prostredníctvom rozhovoru medzi umelcom a Dr. Jonom Woodom. "Mojím záujmom v narážke na rané megalitické miesta pri pomenovaní skupiny obrazov Henge paintings," hovorí McKeever, "bolo dotknúť sa takpovediac toho hlbšieho zmyslu času, váhy času. Ako vtlačiť obrazu vlastnú váhu času, opustiť bezprostrednosť tu a teraz.".

Publikáciu navrhol a vydal Tim Harvey a vytlačilo ju vydavateľstvo Narayana Press v dánskom meste Odder. Vydala ju spoločnosť Anomie, Londýn, s podporou Galleri Susanne Ottesen, Kodaň, a Heather Gaudio Fine Art, New Canaan, Connecticut. Publikácia sprevádza výstavy vybraných diel z Hengeových obrazov v oboch galériách v roku 2022.

Ian McKeever sa narodil v roku 1946 vo Withernsea, Yorkshire, Spojené kráľovstvo. Žije a pracuje v Hartgrove, Dorset. McKeever získal množstvo ocenení vrátane prestížneho štipendia DAAD v Berlíne v rokoch 1989/90 a v roku 2003 bol zvolený za člena Kráľovskej akadémie. Zastával viaceré pedagogické pozície vrátane pozvaného profesora na Stdel Akademie der Kunst vo Frankfurte, senior lektora na Slade, University of London a hosťujúceho profesora na University of Brighton. Publikoval aj množstvo textov o maľbe.

Medzi posledné verejné samostatné výstavy patria Ian McKeever / Tony Cragg - Painting and Sculpture, Skulpturenpark Waldfrieden, Wuppertal, Nemecko (2020); Paintings 1992-2018, Ferens Art Gallery, Hull, Spojené kráľovstvo (2018); Hours of Darkness, Hours of Light, Kunstmuseet i T nder, Dánsko (2015); Medzi tmou a svetlom, Národná galéria Faerských ostrovov, Trshavn, Faerské ostrovy (2015); Hodiny tmy, hodiny svetla, Kunst-Station Sankt Peter Köln, Kolín nad Rýnom, Nemecko (2014); a Hartgrove. Malerei und Fotografie, Josef Albers Museum, Bottrop, Nemecko (2012). McKeeverove diela sú zastúpené v popredných medzinárodných verejných zbierkach vrátane Tate, British Museum, Royal Academy of Arts, Londýn; Museum Moderner Kunst (mumok), Viedeň; Museum of Fine Arts, Budapešť; Louisiana Museum of Modern Art, Humleb k; Glyptotek, Kodaň; Museum of Contemporary Art, Helsinki; Brooklyn Museum of Art, New York; Metropolitan Museum of Art, New York; Boston Museum of Fine Art a Yale Center for British Art, Connecticut.