Hodnotenie:
Larsonova kniha predstavuje zmes prehľadov literatúry a vlastných teórií o poznávaní a vnímaní hudby, ale mnohým čitateľom v nej chýba originalita a praktické poznatky.
Výhody:Kniha ponúka zaujímavé myšlienky a komplexný prehľad literatúry o poznávaní a vnímaní v hudbe spolu s Larsonovým jedinečným pohľadom na hudobné sily.
Nevýhody:Obsah môže pôsobiť neoriginálne a do značnej miery založený na osobných názoroch, čo sťažuje skeptikom spojenie s myšlienkami. Okrem toho sa objavujú sťažnosti na zlú kvalitu vydania, pričom stránky vypadávajú z väzby, a niektorým čitateľom sa jednoducho nepáči spôsob, akým je téma prezentovaná.
(na základe 3 čitateľských recenzií)
Musical Forces: Motion, Metaphor, and Meaning in Music
Steve Larson využil svoj 20-ročný výskum v oblasti hudobnej teórie, kognitívnej lingvistiky, experimentálnej psychológie a umelej inteligencie - ako aj svoje schopnosti jazzového klaviristu - aby ukázal, ako môže skúsenosť s fyzickým pohybom formovať hudobný zážitok.
Objasňujúc úlohy analógie, metafory, zoskupenia, vzoru, hierarchie a emergencie pri vysvetľovaní hudobného významu Larson vysvetlil, ako poslucháči počujú tónovú hudbu prostredníctvom analógií fyzikálnej gravitácie, magnetizmu a zotrvačnosti. Jeho teória melodického očakávania presahuje predchádzajúce teórie v predpovedaní úplných melodických vzorcov.
Larson elegantne ukázal, ako rytmus a metrum vznikajú z tých istých hudobných síl a ako im dávajú význam.