Hilma AF Klint: Maľby pre budúcnosť

Recenzie čitateľov

Kniha je nádherne spracovaným katalógom na počesť Hilmy af Klint, ktorý predstavuje jej významný prínos k abstraktnému umeniu pomocou kvalitných reprodukcií a zasvätených esejí. Hoci oslavuje jej odkaz ako umelkyne, ktorá predbehla svoju dobu, má aj určité nedostatky z hľadiska manipulácie počas prepravy.

Vynikajúca prezentácia, kvalitné farebné reprodukcie, zasvätené eseje, informácie o živote a vplyve umelkyne, nádherný doplnok ku Guggenheimovej výstave a krásny doplnok každej zbierky.

Niektorí zákazníci dostali poškodené výtlačky v dôsledku nevhodného balenia počas prepravy a niekoľkí vyjadrili sklamanie v súvislosti s nedostatočnou informovanosťou o význame af Klinta v dejinách umenia.

(na základe 62 čitateľských recenzií)

Pôvodný názov:

Hilma AF Klint: Paintings for the Future

Obsah knihy:

odvážne abstrakcie Hilmy af Klint pôsobia mystickým magnetizmom

Keď švédska umelkyňa Hilma af Klintová v roku 1944 vo veku 81 rokov zomrela, zanechala po sebe viac ako 1 000 obrazov a prác na papieri, ktoré si počas svojho života držala zväčša v súkromí. Keďže bola presvedčená, že svet ešte nie je pripravený na jej umenie, stanovila, aby zostalo neviditeľné ďalších 20 rokov. Až v posledných desaťročiach však mala verejnosť možnosť zoznámiť sa s radikálne abstraktnou maliarskou praxou af Klintovej - ktorá predchádzala dielu Vasilija Kandinského a ďalších umelcov všeobecne považovaných za priekopníkov modernistickej abstrakcie. Jej odvážne farebné diela, z ktorých mnohé sú veľkorozmerné, odrážajú ambiciózny, duchovne poučený pokus zmapovať neviditeľný, totalizujúci svetový poriadok prostredníctvom syntézy prírodných a geometrických foriem, textových prvkov a ezoterickej symboliky.

Prvá veľká výstava umelkyne v Spojených štátoch, Hilma af Klint: Maľby pre budúcnosť predstavuje jej prelomové série malieb a zároveň rozširuje najnovšie vedecké poznatky, aby predstavila doteraz najúplnejší obraz jej života a umenia. Eseje skúmajú spoločenský, intelektuálny a umelecký kontext rozchodu af Klintovej s figuráciou v roku 1906 a jej následný vývoj, pričom ju zaraďujú do kontextu švédskeho modernizmu a tradícií ľudového umenia, súčasných vedeckých objavov a spiritualistických a okultných hnutí. V diskusii za okrúhlym stolom súčasných umelcov, vedcov a kurátorov sa uvažuje o zdrojoch af Klintovej tvorby a jej význame pre umenie v 21. storočí. Zborník sa zaoberá aj jej nerealizovanými plánmi na špirálovitý chrám, v ktorom by vystavovala svoje umenie - želanie, ktoré našlo náhodnú odpoveď v rotunde Guggenheimovho múzea, kde sa výstava koná.