Recenzie čitateľov
Zhrnutie:Kniha je komplexným sprievodcom pre nadšencov portrétnej fotografie, najmä pre tých, ktorí sa zaujímajú o dramatické techniky osvetlenia a históriu portrétovania. Kombinuje technické poznatky s ľahkým rozprávačským štýlom, vďaka čomu je pre čitateľov pútavá. Jej čitateľnosti však bráni zlý výber typografie a niektorí čitatelia považujú časti o dejinách umenia za prehnané alebo pre praktickú fotografiu irelevantné.
Výhody:⬤ Komplexné pokrytie techník portrétneho osvetlenia a následného spracovania.
⬤ Pútavý štýl písania s humorom a odkazmi na popkultúru.
⬤ Dobre štruktúrované ilustrácie a diagramy.
⬤ Cenný historický kontext, ktorý spája umenie a fotografiu.
⬤ Cenovo prijateľné ceny vzhľadom na množstvo poskytovaného obsahu.
⬤ Efektívne zobrazuje jemné zmeny osvetlenia pomocou rovnakého modelu.
Nevýhody:⬤ Zlá typografia a rozvrhnutie sťažujú čítanie textu.
⬤ Prílišné zameranie na dejiny umenia s malou priamou aplikáciou na techniky fotografovania.
⬤ Obmedzená rozmanitosť výberu modelov nemusí byť vhodná pre všetkých fotografov.
⬤ Niektorí čitatelia považovali obsah za základný, ak už majú predchádzajúce znalosti o osvetlení.
⬤ Zmätok v postprodukčných technikách uvedených v knihe.
(na základe 141 čitateľských recenzií)
Pôvodný názov:
The Dramatic Portrait: The Art of Crafting Light and Shadow
Obsah knihy:
Bez svetla neexistuje fotografia. Ako vie takmer každý fotograf, slovo "fotografia" má svoj pôvod v dvoch gréckych slovách, ktoré spolu znamenajú "kreslenie svetlom". Menej sa však uznáva a chápe úloha, ktorú zohráva tieň pri vytváraní pôsobivých, expresívnych obrazov, najmä pri portrétoch. Práve vďaka šikovnému a vyladenému používaniu svetla a tieňa sa môžete posunúť za hranice fotografovania obyčajných, kompetentných snímok hlavy do oblasti vytvárania dramatických portrétov, ktoré môžu tak silno vyjadriť vnútornú podstatu subjektu, sprostredkovať osobný príbeh a vyjadriť vašu fotografickú víziu.
V knihe The Dramatic Portrait: The Art of Crafting Light and Shadow sa Chris Knight zaoberá portrétovaním s jedinečným prístupom k svetlu aj tieňu, ktorý vám umožní zlepšiť a pozdvihnúť vaše vlastné portréty. Začína históriou portrétovania, od raných prác Egypťanov a Grékov až po vznešené spracovanie svetla a objektu umelcami ako Caravaggio, Rembrandt a Vermeer. Chris sa potom ponorí do hlbokého, praktického skúmania svetla, tieňa a portrétu, pričom ponúkne množstvo lekcií a poznatkov. Venuje sa:
- Kvality svetla: tvrdé, mäkké a spektrum medzi nimi.
- Vzťahy medzi svetlom, objektom a pozadím a ich ovládanie.
- Vzory osvetlenia, ako sú Paramount, Rembrandt, slučka a rozdelenie.
- Pomery osvetlenia a ich vplyv na kontrast na snímke.
- Vybavenie: od veľkých a malých modifikátorov po mriežky, snooty, stodolové dvere, vlajky a gély.
- Viaceré nastavenia pre portrétne snímky vrátane tých, ktoré využívajú jedno, dve a tri svetlá.
- Ako farba prispieva k dramatičnosti a nálade a vyvoláva emocionálnu odozvu u diváka.
- Ako pristupovať k štylizácii portrétu, od šatníka po pozadie.
- Postup následného spracovania vrátane vyvolania súboru RAW, maximalizácie kontrastu, triedenia farieb, retušovania a vypaľovania pre zvýšenie dramatickosti a efektu.
- Ako všetky tieto prvky kulminujú, aby vám pomohli definovať váš osobný štýl a vytvoriť vlastný príbeh.
